Formada em Ballet Clássico pelo curso reconhecido pelo MEC da Escola Ballet Paula Castro (São Paulo, SP), examinada e aprovada pela assessora nacional da Escuela Nacional de Ballet de La República de Cuba Ramona de Saá Bello, atuou na área como professora e bailarina clássica até se apaixonar pela arte flamenca.
Desde 1999 trabalha com flamenco ministrando aulas, coreografando, produzindo espetáculos e atuando como bailarina convidada em diversos grupos profissionais brasileiros.
No Brasil foi aluna dos maiores mestres brasileiros como Deborah Nefussi, Yara Castro Cintia Ruela e André Pimentel. Aperfeiçoou-se na Espanha com diversos bailarinos espanhóis renomados entre eles Eva Yerbabuena, Mercedes Ruiz, Sara Baras, La Tacha, Joaquín Grilo, La Truco, Joaquín Cortés, La China, Olga Pericet, Javier Latorre, Rafaela Carrasco, Concha Jareño, Inmaculada Ortega, Yolanda Heredia, Pilar Ogalla, Manuel Liñan, Alfonso Losa, Guadalupe Torres, Belén Maya, Carmen la Talegona, David Paniagua, Pedro Córdoba, El Torombo, Juan Paredes, Juana Amaya, Agueda Saavedra, Maria Moreno, Jesus Carmona entre outros.
Nos estudos teóricos da cultura flamenca fez cursos de flamencologia com o historiador e flamencólogo espanhol Juan Vergillos e de estrutura de baile, cante e história do Flamenco com o renomado cantaor espanhol Talegón de Córdoba. Priscila Grassi tem ampla vivência docente ministrando aulas regulares, cursos e workshops em São Paulo capital e interior.
Como professora convidada participa de 7 edições do Festival Internacional de São José dos Campos – SP e em todas as 10 edições da Feira Flamenca de São Paulo, maior evento de Flamenco do Brasil.
Em janeiro de 2011 inaugura sede própria do “Espaço Flamenco Priscila Grassi”, dedicado ao estudo da arte flamenca, dirige e produz espetáculos anuais com o elenco do Espaço desde antes de sua inauguração (2007).
Como bailarina apresenta-se ao lado de profissionais espanhóis como David Paniagua (2006), Carmen La Talegona (2007, 2014 e 2015), Pedro Cordoba (2013), Alfonso Losa (2014), Laura Gonzáles e José Anillo (2016), Encarna Anillo e Andrés Hernández “Pituquete” (2017).
Com músicos brasileiros de renome como Zezo Ribeiro, Olmir Stocker (Alemão), Guinga, Hermeto Pascoal, Toninho Ferragutti, Alexandre Ribeiro, Zé Alexandre Carvalho, Amoy Ribas, Roberto Angerosa entre outros, realiza projetos que unem a movimentação da dança flamenca com a música brasileira, aproximando o público brasileiro da cultura flamenca.
Como bailarina convidada trabalhou nos espetáculos “Escenas Flamencas” do Raies Dança Teatro, no Memorial da America Latina em São Paulo – SP junto ao grupo Barbatuques, “Retratos” de Fábio Rodrigues com participação da Bailaora espanhola Carmen La Talegona, “Galos” de Vera Alejandra apresentado no Festival de Inverno de Ouro Preto – MG, “Paisagem Flamenca” no Café Piu Piu em São Paulo – SP, montagem da Ópera Carmem, de Bizet com direção cênica de Carla Camurati e Hamilton Vaz Pereira, direção musical e regência de Jamil Maluf Teatro Alfa, São Paulo - SP e Teatro Municipal de São Paulo, São Paulo – SP, “Sentir Flamenco” da Cia Cíntia Ruela em Curitiba – PR e em Punta del Este – Uruguay, “Carnaval Multicultural do Recife” com Raies Dança Teatro, 30 Festival Internacional de Flamenco de Albuquerque – NM – EUA, entre outros.
Participou como bailarina e coprodutora junto com outras 12 profissionais brasileiras nas duas edições do Espetáculo “Oro Molido” coreografado e dirigido pela bailaora espanhola Carmen La Talegona em São Paulo (2014 e 2015). Em 2001 funda, juntamente com outros dois bailaores flamencos brasileiros, o Grupo Luceros.
Com o Grupo Luceros, como bailarina, coreógrafa e produtora apresenta os espetáculos “Poéticas” no Teatro Sérgio Cardoso, São Paulo – SP, “Memórias Poéticas” junto com Raies Dança Teatro, “Yendo” no Circuito Cultural Paulista. Ainda com o Grupo Luceros, estreia o espetáculo “Luceros Dança Toninho Ferragutti” com músicas do compositor e acordeonista brasileiro, direção de Clarisse Abujamra e figurinos Fause Haten. Esse espetáculo circula pelo estado de São Paulo e capital através do ProAC Edital (2011), Circuito Cultural Paulista (2012 e 2015) e Virada Cultural de São Paulo, palco da dança, vale do Anhangabaú (2014). Em 2012, o espetáculo é apresentado no “III Plataforma Estado de São Paulo” e Galeria Olido, centro da dança em São Paulo, capital. Em 2014 o espetáculo é apoiado pelo projeto Boticário na Dança”.
Em 2018 o espetáculo participa do Circuito SESC de Artes. Ainda em 2018 o espetáculo é convidado a integrar o XLVI Festival Internacional Cervantino no México.
Em 2016 inicia um novo projeto, “Tablado en Casa” apresentações intimistas de flamenco com o intuito de aproximar público e artistas, tendo como convidados o grande cantaor espanhol José Anillo e a bailaora Laura González, entre outras personalidades do baile, cante e guitarra flamenca do Brasil e Espanha.
